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Introducción

Seguramente ya toca algún instrumento, de oído o usando cancioneros con acordes o tablaturas.
Quizás ahora siente la necesidad de dar un paso más, tomar algún curso, aprender un poco más y experimentar el ser 'creativo' con la música. Ponerle acordes a una canción que no los tiene, cambiárselos un poco a las de un cancionero para que se parezca más a una grabación, y ¡por qué no! intentar componer su propia música.

Si es así: ¡¡¡FELICITACIONES!!!, estas páginas fueron escritas para usted.

No se preocupe si es un "analfabeto musical", es decir no lee pentagramas o lo hace con mucha dificultad. Tampoco si cree que le faltan nociones básicas de música o se siente confuso aún en lo más elemental: iremos repasando lo necesario desde el principio, no le costará usar las "recetas" y si quiere profundizar un poco en lo teórico, podrá hacerlo aquí también.

El estilo de escritura es breve y conciso; cuando no entienda relea lentamente y lo logrará. Si no, siga adelante y vuelva en otro momento.

Aquí podrá:
  • entender qué son los acordes, cuáles son los más usuales y qué funciones cumplen
  • cómo suelen encadenarse los acordes en los distintos estilos musicales
  • cómo ponerle o cambiarle acordes a una melodía o tema musical (armonizar) de oído
  • cómo 'sacar' temas de oído
Poco a poco se van agregando más ejemplos audiovisuales, recetas y consejos adicionales para facilitar el proceso y mejorar los logros obtenidos. Regrese semanalmente para ver las novedades.

¿Por dónde empezar?
Si ya tiene las Nociones elementales de armonía práctica empiece a Sacar temas y acordes de oído.
Si le gustan los tutoriales paso a paso vea Tutorial multimedia para sacar acordes.
Si desea dar otro paso adelante siga con Más nociones de armonía práctica
Si está cómodo usando cancioneros y quiere recetas para matizar, vea Jugando con los acordes
Hay una sección de contenido Sólo para guitarra, con cientos de posiciones de acordes y consejos.

Curso gratis online de armonía para sacar acordes de una canción, y acompañar de oído.

¿Cómo sacar fácil los acordes de una canción?
¿Se puede tocar acordes de oído?
Encontrar rápido los acordes para acompañar melodías.
Clases gratis de armonía musical sin solfeo.
Lecciones para encontrar fácil los acordes de un tema musical.
Tutorial online para aprender a acompañar canciones de oido.
Sacando acordes y aprendiendo a acompañar canciones de oído.
¿Cómo ponerle acordes a una melodía?
Trucos para buscar mejor acordes a una música.

Comience las lecciones desde la Introducción, o
acceda a los contenidos que desee desde el menú de la izquierda.
Para aprender con ejemplos vea el Tutorial.

Más sobre acordes invertidos

Ver Cómo invertir acordes en teclado y guitarra y Posiciones de acordes invertidos al final de esta página.

Un acorde está en posición fundamental cuando sus notas tienen el mismo orden que en la escala. Por ejemplo el acorde de DO se forma con las notas do mi sol, 1º, 3º y 5º notas de la escala mayor de DO.
Si el acorde tiene las notas en la misma octava y sin cambiar el orden, está en su posición fundamental.
Cada acorde tiene tantas posiciones como notas lo componen.
Si pasamos la 1º una octava hacia arriba tendremos mi sol do, que es la posición de primera inversión del acorde DO (mayor).

Si pasamos la 1º y la 3º una octava hacia arriba tendremos sol do mi, que es la posición de segunda inversión del acorde DO.

Un acorde de 4 notas (acorde con séptima por ejemplo) puede estar en posición de tercera inversion si su 7º queda como nota más grave del acorde y las otras 3 suben una octava.
Para indicar la inversión de un acorde se puede agregar inv o invn con n = 1, 2 o 3 según qué inversión sea.

Progresión de acordes sin usar inversión:

La misma progresión usando inversiones:


La inversión de acordes permite:
*quitar peso tonal a la tónica; Iinv es 'menos tónica' que I (orden de más a menos peso tonal: I IV V II VI III VII)
*hacer más suaves las progresiones de acordes (se nota menos el 'salto' entre acordes),
*
introducir cierta variedad cuando se toca junto al acorde en su posición fundamental, *movimientos melódicos del bajo por grados conjuntos en progresiones de acordes que si fueran de posiciones fundamentales se moverían por saltos,
*movimientos del bajo dentro del mismo acorde.

En los acordes de tríada en posición fundamental es común duplicar la 1º nota una octava más arriba; en los acordes invertidos en cambio lo común es duplicar la nota más grave que sea grado tonal (I, IV o V).

Ciertas inversiones predicen con mucha fuerza cuál será el acorde siguiente (ej: Vinv1 -> I)

¿Cómo invertir acordes en teclado y guitarra?
El teclado (piano) permite seguir de cerca la teoría: mover la nota más grave una octava hacia arriba cambia la posición del acorde a su inversión siguiente.
En la guitarra se da menos importancia al orden de las notas y las duplicaciones de notas. Lo importante de los acordes invertidos es respetar la nota más baja (3º para primera inversión y 5º para segunda inversión
) y no eliminar ninguna nota del acorde.

Posiciones de acordes invertidos (guitarra)
Los listados de acordes para guitarra (accesibles desde el menú de la izquierda) incluyen acordes en posición fundamental e invertidas. Para distinguirlos identifique la nota más grave del acorde (por comparación con otra conocida).

Persevera y triunfarás

La siguiente posibilidad es que se trate de un acorde yuxtapuesto (con bajo cambiado), se quita la primer nota del acorde (la más grave) y se pone otra en su lugar. Los más común es bajar uno o dos semitonos la nota más grave, pero cualquier combinación podría darse.

También hay acordes superpuestos que consisten en un agregado de una III o V más grave, sin quitar ninguna nota al acorde base.

Si alguno es parecido pero 'le falta algo' tómelo provisoriamente; cuando se familiarice más con los tipos de acordes y cómo se forman será sencillo agregar o cambiar la nota que falta para encontrar el que busca. Con el tiempo irán 'apareciando' sonidos que al principio no se oían, pequeños detalles que tampoco será difícil encontrar en el propio instrumento para copiar lo que se oye en la grabación.

A veces, en la grabación, la nota más grave la hace otro instrumento; usando esa para sacar el acorde obtendrá la armonización más parecida a la grabación, aunque es más probable que obtenga acordes yuxtapuetos o superpuestos.
La experiencia le hará obtener mejores resultados en menos tiempo. Hay estilos musicales que no usan algunas de las variantes mencionadas, y cada intérprete además suele tener sus preferencias.

Si no lo hizo todavía, ya es hora de poner manos a la obra!!!

Algunos consejos:
Como todo en la vida, el éxito en esto de "sacar acordes de oído" depende de sus cualidades naturales y motivación, pero especialmente de su dedicación y esfuerzo.

No dedique más de una hora seguida sin tomarse unos 10 min. de descanso. Cuando ve que no sale nada, déjelo y retómelo en otro momento.
Sea gradual en dificultad, busque temas musicales sencillos al principio. Mejor si le resultan conocidos, pero no tome sus temas preferidos porque es muy probable que termine cansado de oirlos tantas veces.
Hay introducciones o pasajes en los que es muy claro el rasguido de guitarra, siendo que en el resto del tema casi no se oye; saque los acordes que pueda copiar facilmente, toda práctica resultará útil.
Evite el ruido de fondo o use auriculares/audífonos. Usted debe escuchar con claridad la grabación y también su propio instrumento.
Pruebe con distintos estilos musicales; no subestime el recurso de bajar la velocidad ya que ayuda muchísimo.

Con la práctica irá mejorando su oído y la facilidad para encontrar los acordes.

Disfrute aprendiendo, no apueste todo al "logro" o al reconocimiento de los demás.

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Segundo paso

Ahora que ya sacó las notas de la melodía (o al menos se familiarizó bastante con ella) intente no oírla, prestando especial atención al instrumento del que quiere sacar los acordes, y en cada acorde que oye trate de identificar la nota más grave.
Empiece con la introducción o alguna otra parte donde no haya melodía. Asegúrese de que esa nota suena igual en su instrumento y en la grabación.
Forme el acorde mayor que lleva el nombre de esa nota, ej. si encontró un DO como nota más baja, arme un DOM y compare a ver si suena parecido. ¿No?, pruebe con DOm, ¿igual de feo?, debería probar con DO7 y DOº por las dudas, pero si hasta ahora ninguno suena parecido es probable que se trate de un acorde invertido. Recuerde que en los acordes invertidos se cambia el orden de las notas, de modo que el grado III o V aparece como nota más grave del acorde. Un acorde de 3 notas tiene 2 inversiones posibles, así que hay 2 invertidos mayores, 2 menores, 2 disminuidos y varios acordes invertidos más que podrían llevar el bajo que ud identificó.

Si ninguno de esos suena parecido siga adelante.
Si todos suenan parecidos, quizás es hora de un merecido descanso y retomar en otro momento.

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Siga con Persevera y triunfarás

Primer paso

Si tiene facilidad para encontrar las notas de la melodía en el instrumento, puede resultar útil hacerlo como primera aproximación. Muchas veces las notas más importantes de la melodía (las que más aparecen o lo hacen al principio o al final de las frases musicales) forman parte del acorde que va acompañando en ese momento.

Como la melodía suele ser lo más sencillo de oír, sacar la melodía es una forma de empezar a ejercitar el oído musical. Trate de sacar la melodía como la oye en la grabación, no lo haga de memoria; escuche la grabación y el instrumento. Use la pausa, retroceda vuelva a probar; es tedioso, pero ¡persevere!. Recuerde que hora no disfruta escuchando ni tocando el tema, disfruta aprendiendo a 'sacar' los acordes.

Si la melodía no sale fácil o no ayuda mucho a encontrar acordes, no se preocupe porque no es la herramienta principal de este método, pero inténtelo porque sirve para familiarizarse con la grabación y ejercitar el oído.
Igualmente si ya cree haber encontrado los acordes, siga con el segundo paso y quizás se sorprenda.

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Siga con Segundo paso

Preparación

Selección del tema
Para empezar elija un tema sencillo y acompañado con el mismo instrumento que ud va a utilizar. Puede ser uno que ya sabe tocar y quiere hacerle algunos cambios para que se parezca más a una interpretación que le gusta.

Es fundamental que coincida la afinación entre grabación e instrumento.
Algunos instrumentos pueden perder la afinación con facilidad y habrá que revisar cómo están (es el caso de la guitarra). Tomar de referencia un diapasón, afinador electrónico o un instrumento que sepamos que está bien afinado.
Comparar luego con la grabación, usando algunas nota que resulte fácil individualizar.
Normalmente las grabaciones no están 'desafinadas' o 'fuera de tono', pero si al comprobar se nota una diferencia convendría ajustar (menos de un semitono) la afinación del instrumento a la grabación (si pensaba usar un piano, mejor use otra grabación).

Hay reproductores de mp3 que tienen la función de reproducir la musica más lentamente sin cambiar la afinación; esto puede resultar muy útil a cualquier oído, principalemte a los menos entrenados.
También se puede cambiar la velocidad y la afinación del tema en una computadora, usando un software adecuado.

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Siga con: Primer paso

Sacar temas de oido

Son algunas recetas más o menos obvias o no tanto, para 'encontrar' los acordes de un tema musical y poder acompañarse al cantar.

Suponiendo que usted ya sabe acompañarse utilizando un cancionero, conoce las posiciones para la ejecución de los acordes usuales en su instrumento y leyó las nociones explicadas anteriormente en estas páginas. La falta de memoria puede suplirse teniendo todo el material a la vista (un listado de posiciones de acordes usuales) y algunos conceptos se irán recordando aquí mismo.
Tener más o menos buen oído es una cualidad importante en todo este proceso de sacar los acordes, pero no crea que es una virtud innata e imposible de desarrollar.

Materiales: la grabación, el instrumento, silencio circundante, algo de oído musical (o ganas de ir desarrollándolo) y muuucha paciencia, por lo menos al principio.

Las recetas paso a paso:
·Preparación
·Primer paso
·Segundo paso
·Persevera y triunfarás

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Acordes invertidos y compuestos

Los acordes invertidos son aquellos en los que se cambia el orden de las notas, de modo que la nota más baja (grave) no da el nombre al acorde. La función armónica del acorde es la misma y la posibilidad de "elegir el bajo" permite enriquecer la armonización del tema musical mediante una progresión de notas graves más adecuada. Ver Más sobre acordes invertidos

Los acordes yuxtapuestos son acordes con la nota más baja (la que da nombre al acorde) cambiada por otra; se quita la nota más baja y se pone otra en su lugar. Lo más usual es bajar uno o dos semitonos dicha nota, pero podría darse cualquier combinación.

Los acordes superpuestos en cambio agregan una III o V más baja sin quitar ninguna del acorde base.

La función armónica de los acordes compuestos puede ser ambigua o difícil de definir.

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Temas relacionados:
Más sobre acordes invertidos
Otros acordes

Otros acordes

Agregando o cambiando notas a las tríadas mayores y menores se forman otros acordes; los más usuales en armonía clásica son:

Acordes de septima:
Se obtiene al agregar la nota correspondiente al vii grado (de la escala menor).
La base a la que se agrega la séptima puede ser mayor o menor.
Ejemplos: DO7 FA7 la7 re7
No es el único tipo de acorde de séptima, pero es el más usual.

Acordes disminuidos:
Si a una triada menor le bajamos un semitono en la tercer nota (de V grado a bV) nos queda un acorde disminuido. Si llevan una cuarta nota las dos posibilidades más frecuentes son:
1- que sea una 7ª menor; se lo suele llamar "semidisminuído", "sensible" ó "7m(b5)". Ej: la7m(b5)
2- que sea una 7ª disminuída (un semitono más baja que la menor); se lo llama "disminuído". Ej: DOº. Ver ¿Dónde y cómo usar acordes disminuídos?

Más acordes
Otras combinaciones son menos útiles en general, pero muy notorias y enriquecedoras cuando son bien utilizadas.

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Temas relacionados:
Acordes mayores
Escalas y acordes menores
Acordes invertidos y compuestos

Escalas y acordes menores

La escala diatónica (sin alteraciones, ni # ni b) que empieza en 'la' se llama escala menor (natural) de la.

La escala menor de la es: la - si do - re - mi fa - sol -
La escala menor de re es: re - mi fa - sol - la sib - do -
La escala menor de mi es: mi - fa# sol - la - si do - re -

La caracterización de 'menor' viene dada por los intervalos que hay entre sus notas, por eso en vez de armar 12 escalas menores con las notas, armamos una sola usando 'grados' y mostrando con guiones los intervalos entre los grados de la escala menor: i - ii iii - iv - v vi - vii - que usualmente se expresa en términos de los grados de la escala mayor como I - II bIII - IV - V bVI - bVII -

La tríada menor se forma con los sonidos de los grados i, iii y v (de la escala menor).

El símbolo o cifrado para la menor suele ser: la, LAm, LA-, Am, Amin o A-

NOTA: además de la escala menor natural existen la menor armónica y la menor melódica, que se omiten por ahora para mayor sencillez.

A modo de ejercitación agregue a la grilla una fila con los grados menores y marque de algún modo las columnas de los grados i, iii y v.

Es poco frecuente usar los grados de la escala menor (i, ii, iii, etc) , más bien se expresa lo mismo usando los grados de la escala mayor (I, II, bIII, etc), como se ejemplifica al hablar de Campo armónico y Funciones armónicas

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Acordes mayores

Se llama acorde a la combinación de tres o más sonidos, más o menos simultáneos. Si el acorde es de tres sonidos se le puede llamar tríada.

La tríada mayor se forma con los sonidos de los grados I, III y V de la escala mayor.

El símbolo o cifrado para el acorde de do mayor suele ser: DO, DOM, C o CM.

A modo de ejercitación use la grilla para identificar en su instrumento las notas de algunos acordes que ya sabe tocar, o arme acordes mayores que no conoce. Pruebe con LAb por ejemplo.

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Temas relacionados:
Elscalas y acordes menores
Otros acordes

Escalas mayores

A la escala diatónica (sin alteraciones, ni # ni b) que empieza en do se le llama escala 'mayor' de do.

La escala mayor de do es: do - re - mi fa - sol - la - si
La escala mayor de sol es: sol - la - si do - re - mi - fa#
La escala mayor de fa es: fa - sol - la sib - do - re - mi

La caracterización de 'mayor' viene dada por los intervalos que hay entre sus notas.
La noción de "escala" se usará como base para explicar otros conceptos, por eso armamos una escala usando 'grados' en vez de notas, y todo lo que se diga de los 'grados' (simbolizados con números romanos) es aplicable a cualquier escala de notas (la de do, do#, mi, etc.).

La escala mayor simbolizada en grados es entonces: I - II - III IV - V - VI - VII, donde los guiones siguen marcando la existencia de sonidos intermedios (grados alterados). El intervalo es de un semitono entre los grados III y IV, y entre los grados VII y VIII (I); el intervalo entre los demás grados consecutivos es de dos semitonos, es decir un tono (I a II, II a III, etc)

A modo de ejercitación escriba en una grilla de 12 x 12 celdas todas las equivalencias entre grados y notas posibles. Le será de utilidad en adelante.
Si quiere evitarse el trabajo tome una lista para usar haciendo click aquí.

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Ejemplos multimedia de escalas mayores
Acordes mayores
Escalas y acordes menores
Campo armónico

Para empezar con algo más básico:
Algunas nociones musicales
Intervalos

Intervalos

Cualquier par de notas que que suenan simultaneamente o sucesivamente, causan al oído una sensación particular más o menos agradable o desagradable, de consonancia o disonancia, de armonía o tensión. Esa sensación está caracterizada por el intervalo entre ambas notas, es decir que el intervalo 'do mi' suena un semitono más grave que el 'do# fa', pero ambos intervalos causan la misma sensación de consonancia-disonancia, porque entre do y mi hay 4 semitonos de intervalo al igual que entre do# y fa.

En esta animación se ejemplifican algunos intervalos. Intente identificar cuáles son más o menos disonantes.


Los simbolizados con 5a, 4a y 8a son los más consonantes.
Los 3a y 6a son menos consonantes.
Los 7a y 2a son disonantes.

Los del ejemplo no son todos los intervalos posibles, la idea ahora es familiarizarse con la apreciación de las consonancias y disonancias, para reconocerlas con el oído. Escuche nuevamente el ejemplo.

Para medir los intervalos se pueden contar los 'saltos' que hay que dar para llegar de una nota a la otra: do>do#>re>mib>mi es un intervalo de 4 semitonos=2 tonos, usualmente llamado intervalo de "tercera mayor", por ser el intervalo entre la primera y tercera nota de la escala mayor.

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Temas relacionados:
Escalas mayores
Tutorial multimedia para sacar acordes

Algunas nociones musicales

Empecemos con un repaso de algunas nociones de música.
Si ve que ya lo sabe, igual léalo rapidamente hasta que encuentre algo nuevo.

Las notas musicales son 7: do - re - mi fa - sol - la - si, ordenadas de izquierda a derecha suenan de graves a agudas. A esta sucesión de sonidos se le llama escala diatónica ascendente (de DO) .


Entre estas 7 hay otras 5, ubicadas en lugar de los guiones: · do# · mib · · fa# · sol# · sib ·
El simbolo # se lee 'sostenido' y el simbolo b se lee 'bemol'.
A la sucesión de sonidos 'do do# re mib mi fa fa# sol sol# la sib si' se le llama escala cromática ascendente (de DO).

do# suena igual que reb: un sonido más agudo que do y más grave que re, justo "a mitad de camino" para el oído. Lo mismo re# y mib, fa# y solb, la # y sib.

El guión faltante entre mi y fa y la ausencia de mi# o fab no es un olvido. El intervalo entre mi y fa es el mínimo intervalo posible entre notas, llamado semitono.
Tenemos entonces 12 sonidos, separados entre sí por intervalos iguales de 1 semitono cada uno.

A la derecha de si está nuevamente do, un semitono más agudo que si, haciendo de 'octava' nota de la escala diatónica ascendente. Como ocurre entre entre mi y fa, no hay si# ni dob.
El esquema se repite indefinidamente hacia ambos lados, cubriendo toda la gama de sonidos.

Nota: Cuando se hable de sonidos sucesivos (no simultáneos), lo correcto sería mencionar siempre si la sucesión es ascendente (de grave a agudo) o descendente (de agudo a grave). Sin embargo para simplificar se mencionará sólo algunas veces o cuando sea estrictamente necesario.

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Afinación de la guitarra